(SeaPRwire) –   发行新专辑是一件大事。这不仅因为她是全球最重要的流行歌手之一,也因为她的音乐需要用细致的方式进行解剖。从2016年《柠檬水》的发行开始,我们开始看到她在音乐中从不同角度审视一个特定主题,并探索新流派。《柠檬水》是一张坦率地指责丈夫不忠的脆弱专辑。2022年,她发行了《文艺复兴》,这张专辑宝藏般地采样、插曲、词曲作者、制作人、历史、引用、光鲜亮丽,庆祝同性恋舞厅社区对引发浩室流派的贡献。《牛仔卡特》今天发行,在七周的期待之后,它延续了这种向为黑人音乐开拓道路的先驱致敬的思路。

这张专辑的制作已经进行了五年。当贝伊oncé本月早些时候发布专辑封面时,她在Instagram留言写道,这张专辑“源于我几年前的一个经历,当时我感觉自己不受欢迎。”许多人推测她指的是2016年在CMAs与The Chicks合作表演“Daddy Lessons”时的经历。那次表演引起争议,一些批评者都没有掩饰自己对它的种族主义偏见。

她还写道,”这些对我最初进入这个流派的批评迫使我超越了人们对我设下的限制。《牛仔卡特》是我挑战自己,花时间将不同流派融合在一起创造这张作品的结果。”在周五发布的新闻稿中,贝伊oncé说,她最初计划在《文艺复兴》前发布《牛仔卡特》,但新冠疫情使她改变了主意。“世界太沉重了,”她说。“我们想跳舞。我们值得跳舞。但我必须相信上帝的安排。”

《牛仔卡特》充满了文化引用——融入了乡村传奇如威利·尼尔森的声音,同时也提升了年轻的黑人乡村音乐人如Tanner Adell、Shaboozey、Brittney Spencer、Tiera Kennedy和Reyna Roberts。在这张专辑中,贝伊oncé也在几首歌中透露了更多自己,其中一首歌表达了她对格莱美奖年度专辑奖失利的感受。

这是我们从贝伊oncé新的专辑《牛仔卡特》中了解到的一切。

贝伊oncé在乡村音乐史上游走

就像《文艺复兴》可以被视为理解浩室音乐早期年代的教科书一样,《牛仔卡特》同样地,以特别关注黑人艺术家贡献为重点,横跨乡村音乐史。开场曲《美国安魂曲》从对乡村音乐需要改变以免灭亡的宣言开始。“你改名但不改弊”。这首歌象征着流派的诞生,威利·尼尔森的声音进一步触及了乡村音乐的起源。

随着专辑的继续,我们听到了两位女性——可以说是最具影响力的女性乡村音乐艺术家——琳达·马特尔和多莉·帕顿的声音。帕顿全球唱片销量超过1亿张,是史上最畅销的音乐艺术家之一。马特尔是第一个在乡村音乐界取得商业成功的黑人女性,1969年她的歌曲“Color Him Father”曾进入《公告牌》乡村歌曲榜前25名,但她后来的事业受到了所谓的“黑名单”影响。她也是第一个在葛兰德奥勒歌剧院表演的黑人女性。贝伊oncé随后强调乡村音乐的未来将会接纳与其他流派的交融,就像她在专辑后三分之一的歌曲(以及第一部分的“Spaghettii”)中融入嘻哈元素一样。

她翻唱“Blackbird”的意义深远

近年来,贝伊oncé在音乐项目每个细节上的选择都变得更加有目的性。她不常翻唱歌曲,所以这张新专辑中有两首翻唱曲就很值得注意。其中一首是翻唱披头士1968年的歌曲“Blackbird”(她将其改为“Blackbiird”),并与四位年轻的黑人乡村音乐艺术家合作:Tanner Adell、Brittney Spencer、Tiera Kennedy和Reyna Roberts。贝伊oncé选择翻唱这首歌具有重要意义,因为保罗·麦卡特尼曾表示这首歌受到了民权运动中的黑人女性的启发。有关这首歌的更多历史背景,请阅读我同事Cady Lang的解释。

贝伊oncé在歌曲中表达母亲和女儿的感受

贝伊oncé粉丝在2月时从她宣布《牛仔卡特》即将推出并发布两首单曲“16 Carriages”和“Texas Hold ‘Em”中,得到了这张新专辑将触及的主题的一些预告。前者是一首深思熟虑的歌曲,贝伊oncé回想起自己作为明星迅速成长时的感受。在这张专辑中,这首歌流畅地过渡到“Protector”,一首关于母爱的歌曲,其中包含女儿Rumi的声音,问她是否可以听一个摇篮曲。贝伊oncé优美地唱道,她为自己感到骄傲,也为能成为好母亲感到骄傲,因为她知道孩子需要她。

在“Daughter”一曲中,她用歌剧般的嗓音演唱著名的意大利咏叹调“Caro Mio Ben”。这首歌似乎回应了2016年的“Daddy Lessons”,在那里她谈到孩子从父亲那里学习行为。在“Daughter”中,她说“如果你惹我生气,我就像我父亲一样”,描述了一场暴力冲突的后果。

她反思2023年格莱美奖年度专辑奖失利

随着时间的推移,贝伊oncé对荣誉的追求变得不那么明显。她是格莱美奖史上获奖最多的艺术家,但年度专辑奖还是没有获得过。不过,她似乎不太在意,在“Sweet Honey Buckin’”一曲中说道:“A-O-T-Y,我没赢(没关系)/我不炫耀他们/接受这个结果/继续写歌”。她在2023年格莱美奖上的最新失利再次凸显了主要奖项中的偏差。Jay-Z在那次颁奖典礼上说:“我不想让这位年轻女士难堪,但她拿过的格莱美奖比任何人都多,却从未获得过年度专辑奖。”

我们第一次听到贝伊oncé说她不在乎荣誉,是在2018年与丈夫合作的专辑《The Carters》中的“Nice”一曲。她说:“”,指的是她最初只在Tidal上三年提供这张专辑。2023年,《Beyoncé》似乎是年度专辑奖的定番,许多出版物都将《文艺复兴》评为当年最佳专辑。

贝伊oncé改写了“Jolene”歌词

— Pop Base (@PopBase)

她在《牛仔卡特》与《文艺复兴》之间建立了实质性联系

从主题上看,这两张专辑之间的联系很明显。贝伊oncé利用自己的平台和对音乐史的深入了解,强调了某些流派中被忽视的人物。这体现在她选择的样品中,以及她邀请的歌曲作者和合作艺术家中。在每个人都在细细解读《牛仔卡特》中的隐喻时,特邀艺术家Post Malone以一种实质性的方式建立了这两张专辑之间的联系。在“Levii’s Jeans”的尾声,他说:“你是我的。”

她在间奏部分的运用极为出色

三位乡村音乐偶像在《牛仔卡特》中作为导游,为听众介绍几首歌曲。威利·尼尔森获得两次“烟花时光”节目主持机会。

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Last modified: March 30, 2024